飛地藝術坊：素描石膏像作品點評
? ? ? ??總的就是說你的這個色調跟對象還可以，那么這個時候就要挑剔一下它的色調，看它有沒有秩序顛倒或者不該雷同的地方雷同。像我現在看到的，比如說鼻梁和眉弓的這個黑，你現在是一樣的，鼻梁要弱一些，那么鼻梁在這個臉的關系中是可以的，那這個時候就要使勁地加黑眉弓。這個臉的投影，投在這個上面的投影線，里外一樣重，這是不對的，應該靠邊緣白的地方黑，這個問題你可能有點普遍，這是你的一個盲區。
酒神石膏像
飛地學員：劉衛東
? ? ? ?沒有人可以做到絕對準，所以那些對自己要求完美的人你記住了，這是一種病，你先把病治好了，你才能畫好。每一塊黑一定要透明，如果說的概念一點的話，應該是一個封閉的黑框，里邊是亮的，那么一定要形成這個，大概就是這個意思。額頭上這個時候的黑是從這些重顏色推過來的，你千萬別從那些黑顏色再推回來，推回來你就要用橡皮到處的擦。因為我們在畫的時候是從黑推到白，再從白推到黑，而且不要追求絕對化。我批評好多同學要他們較勁，要特別挑剔，不是因為他們畫的不對，你的方向不對，你走的越努力越遠。所以你只要方向對，一定要學會包容你自己的錯誤，那種潔癖式的挑剔屬于不正常。再小的黑點，再細的白塊，從抽象明暗來說你都必須得認真對待，你看我畫過的地方，我只是把很有限的幾個黑點，黑線段和實的線段畫了，整個就改觀了，你如果沒有方向的話，你都不知道目標在哪兒，就像你天天拿著槍到處亂射擊，你一只鳥都打不著，一只獵物都打不著，你沒有方向你努力什么啊？
夜神石膏像
飛地學員：李晟安
? ? ???一眼看上去，光感很強，有光感，就是感覺很生動，光感非常強。其實有光感在油畫里面基本上可以看出。那么從歷史時間的線索來看，達芬奇時代沒有光感，波提切利，喬托時代更沒有光感，中世紀就沒有光感，也不是沒有光感，它有黑白兩色，那么說中國畫呢，就完全沒有光感。從卡拉瓦橋開始有光感，到倫勃朗光感很強了，為什么好多人學習油畫要學倫勃朗，委拉斯凱茲，魯本斯，因為光感很強，到了后來呢，到了安格爾以后呢，光感又不強了。因為安格爾想繼續古典的油畫，弱化光感，企圖像達芬奇他們一樣，但是他們已經懂了明暗了，達芬奇那時候還不太懂，懂了一小塊兒，所以到了安爾，到了德加，光感就慢慢弱了，后面就平面了。
? ? ? ?光感很好啊，我的意思是同學們一定重視明暗，那么現在，有什么問題呢，一眼看去，畫到底座時候就比較毛糙，心態就比較急躁，筆觸都不一樣，那么我們說整體有兩個，一個是色調的整體，一個是質感的整體，你畫法不一樣，質感就不一樣了。如果蓋棟房子的話，你想想看，首先是地基特別結實，然后頂上特別結實，中間也結實，可是只有某一段不好，那不就是豆腐渣工程嗎？
? ? ? ?所以繪畫還要磨煉你的心態，如果你的心態不好，那你有技術也不行。打拳的為什么有輸有贏，就是對手不一樣。你畫畫也是內容不一樣，他的情緒也不一樣。所以你還要調整你這個情緒。
? ? ? ?第三就是手法問題，腿上粗糙的線條，腰上細膩的線條，背景上也是，背景倒是可以和身體有一些差別，有一些差別要是從抽象的節奏出發它是好的，有對比有沖突是好的，但是呢我們沒有考慮到就不舒服了。還有就是抽象明暗本身來講，你現在的肩部的黑不夠了你看見沒有，前面的人臉重，身體淺了，下面畫的糙燥了，你回來再把身體上的顏色跟上，后面的輪廓線畫的太淺這些明暗要反復的檢查。
? ? ? ?上面的乳房、腰的顏色畫的淡淡的，非常好看，都沒問題，在那一塊關系中是對的，但是它和底座什么關系呢，和胳膊什么關系，和整個畫面什么關系呢。所謂的整體就是同類色要把它找出來，它是一個層次一個層次，你不能說每一塊顏色都有變化，理論上是每一塊顏色都有變化。但實際上人是做不到的，要不就把畫面畫的一團糟，實際上必須進行歸納和概括，同類色進行歸納和概括。
? ? ? ? 還有你這個主觀在你的經驗中產生了一個效果，光看畫面不看對象還是不錯的，但是呢老覺得哪個地方不太對。這時候你就必須看對象，一看就發現你差別太大了太故意了。
? ? ? ? 所以我們在這個階段，寧可畫面效果沒那么好，不是你理想中的那個畫面，我們應該盡可能做到客觀你的客觀哪怕有一次或者兩次做到很高難度的客觀以后，你這個時候的主觀就可以根據你的理想，根據你的看畫你的修養和以往的這種經驗來修正畫面，那一旦畫的不對的時候呢，你又能回到客觀。學會始終有一個東西能夠強制你。但你沒有做過的時候你就主觀了，這個階段沒有資格主觀，除了我們號召的那些。?
裸女石膏像
飛地學員：李晟安
? ? ? ?現在這個語法掌握的很好,基本的方法對了，接下來就把標準提高。
? ? ? ?輪廓線的處理很自覺，隨著起伏型轉色變。如果想繼續往下深入就要從虛實入手，像手、腳掌、踝關節、一些細節沒有畫，方法就是要近距離的觀察，整體觀察是遠距離的效果。畫細節的時候容易畫花了，往往是忽略了整體的關系、對比度，或者是平均對待。深入的時候就要遵循幾個東西：一個是不能看到什么細節就畫什么細節，要順著強弱的秩序畫，不能跳著畫，有點兒像當年我們的“觸摸式”教學，一寸一寸的畫；第二呢找最跳的（最黑的，最白的）見白畫白，見黑畫黑，就是他跳，你也要跳，推著畫。這個階段先不用管固有色，因固有色畫完，這張素描基本上就結束了。在我們的這個教學流程中，前期的抽象明暗、形體明暗、空間明暗掌握的不好，固有色加進去就會亂，因為固有色，太偶然了，所以這個東西先不動。
裸女（局部）
飛地學員：李晟安
? ? ? ?感覺還不錯啊，你的這種形感什么的。雖然結構上有點問題，臉和身體裝的位置有問題。這個頭，但是不改了。包括那個大腿彎成那樣，那個腳后跟成畸形了。
? ? ? ?那么，我們在這個形上面如果強調一種個性化的形，特別強調一種感受，作畫帶來的生動性在表現那類的繪畫是可以的，這種東西往往是靠時間去糾正。調整它短時間內是無法做到的，而且它那種自我糾正不是靠別人指出來，更多的是帶有很強的主觀性。每個人是不一樣的，這種主觀性的東西要保護它就不能指導他應該這樣或應該那樣。只有寫實繪畫強調對客觀對象的依據，那么這種東西是可以指導的。他不會因為你的指導帶到老師的偏見里去告訴你應該如何。他有一個客體的東西作為目標，他這個教學不會把學生教成套路。如果是強調表現的老師又還愛特別指導學生，那么基本上就是老師的套路，對吧。那那個套路就比自學還要有害。因為這個自學成功率不高，但成活率很高。自學的人成活率高都能活下來。如果老師強行帶，成功率高成活率低。因為(雖然)他迅速就能達到老師要求的高度、標準，但是大部分人就完蛋了都一樣，就會變成老師的套路。
? ? ? ?我覺得你形上要注意再嚴謹一點。你畫畫的感覺還不錯，很有激情。現在畫面看起來顏色稍稍淺一些比對象要淺。那么還可以繼續加深，在加深的時候，倒不是所有地方都要加，淺的區域里雷同的層次、顏色拉開，這就是深入。大腿、小腿、布再具體。現在你的注意力要落入局部上來，這樣你就深入進去了。這些地方的顏色在明暗交界的地方是比較重的、黑的。這些地方的顏色加黑以后你這一片，手臂的交界線就可以加深了。
? ? ? ?深顏色就是在學習階段，敢于畫的比對象比它重，要黑到頭。因為這樣關系的意識就會超越現象的準確，你就會畫關系，而不是拘泥于現象。它有多深它有多實，明白吧。如果兩塊顏色接近搞不清楚，基本上你就不用管它，忽略不計。因為它太接近了。我們要比較的是在關系當中，在比較當中不一樣的你給畫成一樣的畫顛倒了那不行。
（三）大師作品部分
作品名稱:?維納斯的誕生
創作者:?桑德羅·波提切利
創作日期:?1483 - 1485
維納斯的誕生（局部）
